Наше свіже інтерв’ю з дизайну: Сара Вокер розмовляє з художницею Деббі Чесселл про її любов до ліногравюри
У нашому останньому інтерв’ю Fresh Design Сара Вокер спілкується з мультимедійною художницею Деббі Чесселл про те, чому вона обожнює ліногравюру – і зовсім не як покриття для підлоги!
Початок творчого шляху
«Я виросла на острові Вайт і переїхала до Лондона, щоб отримати ступінь бакалавра з образотворчого мистецтва в Kingston School of Art», – розповідає Деббі. «Потім я провела трохи більше року, живучи в Гекні, де співпрацювала з Affordable Art Fair – подією, яка тепер стала глобальною і була створена для того, щоб зробити мистецтво доступнішим. Моя робота з ними включала організацію конкурсів художників для компанії з постачання мистецьких матеріалів. Саме в цей період я також брала участь у резиденції Royal Drawing School у Dumfries House, Шотландія, а також у First Floor Space у Кройдоні, Лондон.
Останні шість місяців я вирішила зосередитися на незалежній художній кар’єрі, переїхала на околицю Лондона – і ось ми тут!»
Еволюція творчості
Протягом мого навчання я зосереджувалася на живописі олією, створюючи твори, що досліджують наші стосунки з декоративними, часто надто кричущими об’єктами. Тоді ж я почала проводити творчі заходи у спільноті, використовуючи мистецтво як інструмент для обговорення складних тем (наприклад, моїй фестиваль Confronting Rape Culture, профінансований O2). Після закінчення навчання я відкрила для себе друкарство – зараз у моїй практиці поєднуються ліногравюра, живопис олією та аквареллю, малювання, викладання та створення громадського мистецтва.
Що приваблює у ліногравюрі?
«Я завжди обожнювала яскраві кольори та сміливі штрихи. У моїх батьків є фотографії, де я сиджу в стільчику для годування, вся в яскравій фарбі та щаслива! Але найбільше вплинули на мене мої шкільні вчителі мистецтва – Алістер Брайдл і Карен Сандерленд. Вони навчили мене не боятися ризикувати у творчості, що дозволило мені сміливо експериментувати з кольорами, сюжетами та матеріалами.
Ліногравюра – це метод рельєфного друку, що означає, що будь-які вирізані ділянки не будуть передані. Я вирізаю свої роботи на різних блоках: традиційному художньому лінолеумі з лляної олії та деревної маси, м’якому вініловому матеріалі та японському вінілі, які по-різному утримують штрихи, тому змінюють характер роботи. Під час вирізання я використовую різні інструменти інтуїтивно, щоб створити різні текстури – це схоже на використання набору олівців.
Я також використовую як ручний друк, так і механічний друкарський прес, оскільки кожен метод дає унікальні результати та рівні контролю. З точки зору кольору, потрібна фарба, яка буде достатньо липкою, щоб рівномірно розподілятися тонким шаром, не затікаючи у вирізані лінії. Я використовую як готові друкарські чорнила, так і змішую власні, проте моїми улюбленими є Safe Wash Relief Ink від Cranfield.
Експерименти та натхнення
«Я почала експериментувати з ліногравюрою кілька років тому і закохалася в цей метод. Найцікавіше в ньому – його графічність: немає півтонів, лінія або є, або її нема. Це ідеально підходить для створення сміливих, повторюваних візерунків – я використовую друк для створення шпалер, пакувального паперу, кухонних аксесуарів, сумок та одягу.
Рельєфний друк використовувався художниками століттями – ліногравюра увійшла в мистецтво наприкінці XIX століття після винаходу лінолеуму. Її використовували такі імениті митці, як Матісс і Пікассо.»
Навчання та проєкти
Я зараз співпрацюю з культовим меблевим магазином Heals, проводячи майстер-класи в їхньому магазині в Кінгстоні. Я безмежно рада цій співпраці! Heals надихає мене своєю підтримкою інноваційних митців та традиційної майстерності.
Я також веду численні творчі курси у співпраці з мистецькими й громадськими організаціями, такими як Kingston Council, The Museum of Futures, The Community Brain. Моя мета – створити доброзичливу атмосферу, де учасники можуть вільно експериментувати, задавати питання та розвивати свої навички.
Нові проєкти
Наразі я є художницею-резиденткою в ShedX – нагородженому проєкті в Толворті, Лондон, який допомагає місцевій громаді покращити їхнє місто. Я планую масштабний арт-проєкт, що об’єднає людей через майстер-класи, мистецькі заходи, виставки і створення величезного в’язаного вулика, в який можна буде зайти. Слідкуйте за розвитком проекту на моєму Instagram, Facebook та сайті!
